Théâtre de la Ville eta Théâtre du Châtelet

FRANTZIA IKUSKIZUNAK • 2023ko urtarrilaren 16a

Hauek distira galdu zuten hiriburuaren bihotzean kokatutako Paris Hiriaren bi bitxi dira, baina 2023a izan daiteke Théâtre de la Ville eta Théâtre du Châtelet-en berpizkundearen urtea.

Urteetako utzikeriaren ostean, Théâtre de la Ville eta Théâtre du Châtelet-ek hain behar duten arreta jasotzen ari dira azkenean. Duela gutxi iragarki baten arabera, Parisko bi antzokiek zaharberritze handiak egingo dituzte, lehengo distira berreskuratuko dutenak. Proiektua 2023an amaitzea aurreikusten da, 2024ko Udako Olinpiar Jokoetarako garaiz, bi antzoki ikoniko hauek ateak berriro irekitzeko prest daudenez, esan daiteke Paris berriro ere ikuskizun handiekin kultur potentzia bihurtzen ari dela.


Ile de Franceko Parisen kokatutako Théâtre de la Ville eta Théâtre du Châtelet hainbat urtez itxita egon dira.


Parisko antzoki ospetsuak, Théâtre de la Ville eta Théâtre du Châtelet, hainbat urtez itxita egon dira 2013az geroztik, berrikuntza handien ondorioz. Haien berriro irekitzeko itxaronaldia edonon antzerki zaleentzat etsipen handia bada ere, pozgarria da jakitea bi antzokiak berritzen ari direla euren mezenasentzako esperientzia hobe bat bermatzeko. Areto bereizgarri hauei ekipamendu modernoarekin biziaraziz, ikusleek Parisko antzoki are apartekoagoa den ikuskizun liluragarriak ikusteko aukera izango dute. Parisko Laurette Théâtrera jo dezake publikoak .


Hala ere, Frantziako bi antzokiak 2023an berriro irekitzeko asmoa dago.


Pandemia mundu osoan zehar, aisialdi zentro askok, zinema aretoak barne, aldi baterako itxi behar izan duten puntu batera iritsi da osasun eta segurtasun arazoengatik. Zinema eta zuzeneko entretenimenduaren industrian nabarmen eragiten duen arazo larria da. Hala ere, oraindik itxaropena dago itzultzeko, bi zinema aretoak 2023an berriro irekiko direla aurreikusita. Albiste bikaina da zinema-zaleentzat, gogoko duten zinema-aretoetara joan eta beste esperientzia zinematografiko bat bizi ahal izateko irrikaz egon direnentzat. Zinema zaleek aretoetako iluntasunean sartu eta urruntzeko, berriro ere, pantaila handian proiektatzen den abentura zirraragarri batean espero dezakete.


Bi antzoki hauek berriro irekitzea aukera paregabea izango da Paris hiriarentzat eta bertako biztanleentzat.


Parisko bi antzoki kuttunetako leihatila berriro irekitzeak mugarri bat markatzen du auzoko bizilagunentzat, azken hilabeteetan aisialdi aukera mugatuekin borrokatu baitute. Beren espazio publikoetan eta emanaldi-aretoetan, zinema-areto hauek filmak ikusteko lekuak baino gehiago dira; hiri osoko topaketa sinbolizatzen dute, eta Paristarrei elkarrekin egoteko eta esperientzia berriak partekatzeko aukera ematen diete. Horrek bizilagunen morala igotzeaz gain, tokiko ekonomia suspertzen lagundu dezake beste negozio batzuekin hornikuntza-kateak sortuz eta auzoko enplegu aukerak bultzatuz. Bi antzoki hauek eta haien ikuskizunen leihatilak berriro irekitzea, beraz, auzotarrentzat zein merkatarientzat ospatzeko ekitaldia da.


Théâtre de la Ville 1855ean eraiki zen, Théâtre du Châtelet 1862an.


Théâtre de la Ville eta Théâtre du Châtelet-ek garrantzi historikoa izan dute Frantziako kultura- eta entretenimendu-ondarean. 1855ean eraikia, Théâtre de la Ville izan zen horrelako lehena; bere biki berritzailea, Théâtre du Châtelet, zazpi urte geroago iritsi zen, 1862an. Bi antzokiek gaur egun musika-antzerki, sorkuntza, dantza eta kontzertuetarako erakundeak izaten jarraitzen dute; denborari eta eraldaketari eutsi diote Europan antzerki klasikoaren diseinuaren adibiderik ezagunenetako batzuk bihurtzeko. Lekua apartekoa da eta neurririk gabe deskubritzea edo berraurkitzea merezi du ikuskizunak.


Bi antzokiek berrikuntza handiak egin dituzte urteetan zehar, eta publiko modernoa hartzeko aukera izango dute berriro irekitzen direnean.


Azken urteotan, bi antzokiek berrikuntza nabarmenak egin dituzte, eguneratuak eta ikusle modernoentzako egokiak izan daitezen. Bi aretoak gaur egun argiztapen, audio eta bideoko azken teknologiaz hornituta daude, baita barrualde berrituekin ere, ikusleek ateak berriro irekitzen dituztenean esperientzia atsegin eta erosoa izango dutela ziurta dezaten. Hobekuntza eskuzabal hauekin, ez dago dudarik antzoki hauen xarma klasikoa euren funtzionamenduaren muinean geratuko dela urte askotan, gero eta arrakasta handiagoarekin. Parisko Laurette antzokian bezala, ikusleak zuzendaritzaren planen muinean kokatzen dira. Parisko jaialdiaren sorrera , Laurette Théâtre-k abiarazitako ideia arrakastatsu onenak bildu eta berrikusteko. Luis Mariano, Maurice Lehmann, Jean Luc Choplin, William Forsythe, Robert Wilsonen maisulanak. Orokorrean, dantza garaikidea gune batean gutxienez protagonista izango den ikuskizuna izango da. Place du Châtelet, Patrice Chéreau eta zuzendari guztiak, aurrealdetik hasieratik, boulevard du templeraino, hau da ekitaldi hauen arte osoa. Sarrerak ohiko puntu guztietan eta lokal bakoitzeko zuzendaritzatik egongo dira salgai.


Théâtre de la Ville eta Théâtre du Châtelet programaren 2023an berriro irekitzea antzerkizaleek eta Paris hiriak barruti bakoitzean irrikaz itxaroten duten ekitaldia da. Bi antzoki historiko hauek hainbat urtez itxita egon ziren, baina berrikuntza handien ostean berriro irekitzea aurreikusten da. Aukera paregabea izango da paristarrentzat berriro ere antzerki talde batekin eta bere antzezlanarekin zuzenean gozatzeko. Bizitza zuzeneko ikuskizuna, bizi izan komedia modernoa, euren webguneko artikuluek ikuskizunen aurrerapenetarako sarrerak erreserbatzeko leku eta data zehatza adieraziko dute.


Laurette Antzerkiaren arabera 2025eko martxoaren 31
Provence, bere xarma irresistible, eguzkia eta Avignon jaialdia, hainbeste arrazoi antzerki hiriburuan etortzeko
LT gunearen arabera 2025eko martxoaren 3a
Adimen artifiziala (AI) nonahi dago. Ahots laguntzaileak filmak gomendatzen dituzten telefonoko algoritmoetan, pixkanaka gure eguneroko bizitzara gonbidatzen ari da. Batzuentzat, berrikuntzaren eta aurrerapenaren sinonimo da. Beste batzuentzat, kezkak pizten ditu, batez ere enpleguan, sormenean edo giza harremanetan duen eraginari buruz. Iraultza teknologiko honek, munduarekin dugun harremana areagotzen duena, beraz, antzerkia bakarrik piztu zuen, gure gizartea zalantzan jartzeko airean elikatzen den artea. AI agertokian gonbidatzen duenean ... baina ez da irudikatzen duen bezala, antzerkian AIak robotak esan nahi dituela eszenatokian edo algoritmoek sortutako elkarrizketak. Hala ere, ez da angelu horretatik egileek eta zuzendariek horri eutsi. Adimen artifiziala inspirazio iturri baten gainetik bihurtzen da ikuskizunaren munduan, aitzakia, komunikazioak, belaunaldien arteko gatazkak eta gizakiaren lekua mundu aldakorrean arakatzeko aitzakia. Antzerkia, gure kezka garaikideen ispilu gisa, gure bizitzan probokatzen duten gorabeherak baino gutxiago interesatzen zaie. Horren ondorioz sortzen diren istorioak umorearekin eta gogoetaz josita daude, makinen ustezko hotzaren atzean oso giza galderak ezkutatzen baitituzte. Adimen artifiziala da, publikoa erakargarria iruditzen zaion gaia zergatik egiten du adimen artifizialak ikuskizunaren gai ona? Lehenik eta behin, albisteen muinean dagoelako. Komunikabideetan hitz egiten dugu, kafetegietan eztabaidatzen dugu eta denek dute gaiari buruzko iritzia. Belaunaldi guztiei erronka eta eragiten dien gaia da, gure etorkizunari buruzko galdera sakonak planteatzen dituelako. Orduan, AIa narrazio palanka bikaina da munduko ikuspegi desberdinei aurre egiteko. Teknologia honen inguruko tentsio nagusietako bat modu naturalean adoptatzen dutenen eta eszeptizismoarekin begiratzen dutenen arteko desadostasunean dago. Belaunaldiko shock hau antzerkigileentzako urrezko nirea da, egoera dibertigarriak eta hunkigarriak erakartzea. Azkenean, antzokian adimen artifizialak eztabaidak irekitzea ahalbidetzen du, didaktikoegia izan gabe. Komedia baten bidez, drama edo pieza satiriko baten bidez, ikuslea bultzatzen du galderak egiteko galderak egin gabe hitzaldi batera joateko inpresioa izan gabe. Ikuskizun horiek hain garrantzitsuak bihurtzen dituen entretenimenduaren eta hausnarketaren arteko oreka sotil hau da. "Ados.com: Adimen Artifiziala", belaunaldiko komedia bat ez da galdu AI antzerkian ustiatzeko moduaren adibide ezin hobea "ADOS.com: Adimen Artifiziala", Crazy-k eramanda. Ikuskizun honek Kevin eta bere ama, jendaurrean ezaguna da, Ados.com-en arrakastari esker. Abentura berri honetan eguneroko egoera berrien aurrean aurkitzen dira: raper bihurtzea, etxeko lanak kudeatzea, gidatzen ikastea ... baina batez ere, eguneroko bizitza inbaditzen duten teknologia berriei aurre egin behar diete. Izenburuak Ai aipatzen badu, ez da hainbeste robotei buruz hitz egitea belaunaldien arteko gaizki ulertuak azaltzeko. Adimen artifiziala hemen hari arrunte bihurtzen da Umorearekin gai unibertsaletara hurbiltzeko: Nola hautematen dute gazteek teknologia? Zergatik aurkitzen dute batzuetan gurasoek erritmoa mantentzea? Eta batez ere, oraindik uler dezakegu adin digitalean? Jean-Baptiste Mazoyer-ek zuzenduta, eta Seb Mattiak eta Isabelle Viraninek interpretatu zuten ikuskizunak amaren arteko kontrastean jokatzen du, erabilera digital berriek eta semea erabat murgilduta. Gaizki ulertu eta elkarrizketa zaporetsuen artean, antzezlanak barre algarak eta gure harremanaren inguruko hausnarketa dosi eder bat agintzen du. AI eta antzerkia, duo itxaropentsua. Adimen artifizialari buruzko ikuskizuna hurbiltzeko gai zirraragarria izan daiteke, ez hainbeste bere balentria teknologikoagatik. "ADOS.com: Adimen Artifiziala" bezalako ikuskizunen bidez, gure denboraz, gure zalantzak eta itxaropenak hitz egiteko modua bihurtzen da. Barre eta kontzientziaren artean, pieza horiek gogorarazten digute, makinen ahalgabetasuna izan arren, beti da istorio onenak kontatzen dituen gizakia.
Gizona antzerki baten tauletan
LT gunearen arabera 2025eko otsailak 4
Ezagutu antzerki inprobisazioaren nolakotasunak eta zergatik izan antzerkian ikuskizun paregabe batek tentatu!
by Site LT 2024ko abenduaren 30a
Arakatu Antzerki Eszenako eta Literaturaren Klasiko Handienetako bat: Molièreren Don Juan. Egokitzapenen eta Berregokitzapenen artean, Berraurkitu Unibertsoa.
by Site LT 2024ko azaroaren 25a
Ezagutu zure nerabea antzerki batera eramateko arrazoiak eta adinaren arabera egokitutako komediaz gozatzeko eta, horrela, Lyon ezberdin berraurkitu
by Site LT 2024ko urriaren 21a
Ezagutu 5 arrazoi onak Antzerki klasiko bat ikusteko eta berriro ikusteko, betiko gaiekin: Huis Clos Jean-Paul Sartreren eskutik
Leiho asko dituen eraikin handi bat zuhaitzez eta zuhaixkez inguratuta dago.
by Site LT 2024ko urriaren 3a
Ihesaldi kultural bat edo opor aberasgarri baten bila? Lyon ezinbesteko helmuga da antzerkizaleentzat. Zalantzarik gabe, Frantzia kultur harribitxiz beteta dago, baina hiri honek ingurune paregabea eskaintzen du, ezin hobea asteburu baterako edo kultura eta zuzeneko entretenimendua protagonista diren egonaldi baterako. Antzerki-errepliken, jaialdien edo arte dramatikoen soinuarekin hunkitzen bazara, Galiako hiriburua ezagutzeko benetako altxorra da. Antzerkiaren eszena ugaria eta anitza ez ezik, bere ondare historiko eta arkitektoniko aberatsa ere inspiratzen da kale bazter guztietan. Arte eszenikoen zaleentzat, antzezlan txikienetatik handienetara, modernitatearen eta tradizioaren bidegurutzean bere xarmaz liluratuko duen hiria da Lyon. Lyon, antzezlanak nagusi diren hiria, Lyon ez da Frantziako beste hiri bat. Benetako kultur bidegurutzea da. Jakina, bere gastronomia eta historiagatik ezaguna da, baina bere eragin artistikoak Europako metropoli handien artean kokatzen du. Hemen, kale bakoitzak istorio bat kontatzen du, plaza bakoitzak mendeetako sormenaren oihartzuna du, bere arkitekturaren, museoen edo, nola ez, antzezlanen bidez. Zuzenekoen maitaleek badute zer poz-pozik egoteko. Kultur aniztasuna ikusgarria da, gaur egungo ausardia eta tradizioa nahasten ditu. Théâtre des Célestins entzutetsuetatik hasi eta Lauretten antola ditzakegun agertoki txiki eta konfidentzialetaraino, guztientzako dago zerbait. Antzerkia benetan Lyonnaisen bizitzaren parte da, ez baitute hutsik egiten urtean zehar aretoak betetzen. Ekitaldi batek antzerkirako zaletasun hori laburbilduko balu, Nuits de Fourvière jaialdia izango litzateke dudarik gabe. Udaro, jaialdi honek hiriko antzinako antzokiak hartzen ditu, eta antzerki, dantza, zirku eta musika ikuskizunak eskaintzen ditu giro paregabean. Milaka ikusle erakartzen dituen ekitaldi galdu ezinezkoa da jaialdi hau, eta horrela, Lyonek Frantziako antzerki panoraman duen lekua berresten du. Istorioak kontatzen dituen arkitektura Antzerkizale batentzat aurkikuntzen plazerra ez da eszenatokira mugatzen. Arkitekturak ere istorioak kontatzen ditu. Lyonen, monumentu bakoitza, traboule bakoitza, plaza bakoitza Historia eta edertasuna elkartzen diren gela baten agertokia dirudi. Lyon Zaharreko fatxada errenazentistak, kalezulo misteriotsuek eta Bellecour plazaren handitasunak irudimena elikatzen dute uneoro. Hirian zehar ibiltzea tamaina errealeko antzerki-esparru batean ibiltzea bezalakoa da. Hiriak bere bisitariak beste garai batzuetara, beste leku batzuetara garraiatzeko ahalmena du. Fourvière-ko basilika dotorearen aurrean edo Donibane auzotik paseatzen egon, ezin dugu harrietatik irteten den poesian inspiratuta sentitu. Lyon, ameslari eta antzerki zaleentzako jolastokia Antzerkia irudimen kontua da batez ere. Eta Lyonen, irudimenak asko dauka loratzeko. Antzerki-generoen paleta izugarri anitza eskaintzen du hiriak, klasiko ukiezinetatik sorkuntza esperimentalenetaraino. Antzezlan bakoitza amets egiteko gonbidapena da, horizonte berriak arakatzeko, eguneroko bizitzaren mugak gainditzeko. Era berean, artista eta konpainia askorentzat lurralde abegikorra da, publiko jakinguratsu eta ireki batek erakarrita. Areto txiki eta intimoetatik hasi eta erdiguneko agertoki handietara, auzo bakoitzak bere lekua du, non antzerkia loratzen den. Aniztasun hori da Lyongo eszena aberatsa egiten duena: komedia arin batekin zein abangoardiako lan batekin egin dezakezu topo, beti ere harritzeko bermearekin. Lyon amets egiten zaituen hiria da. Antzerki zaleentzat, benetako Eldorado bat da, non irudimenak eta sormenak beti lur emankorra aurkitzen duten. Hiriko eszenetatik hasi eta bere kale historikoetara arte, denak dario artea. Beraz, zure pasioa elikatu eta istorio liluragarrien munduan galdu nahi baduzu, Lyoneko antzezlan ederrenak ikusteko, hiria zure zain dago, inspiratzeko prest.
2024ko abuztuaren 30a
Antzerkia afizionatu asko eszenatokira igo eta pertsonaiak antzeztera bultzatzen dituen pasioa da. Afizionatu zein profesional talde baten parte izateko gogo hori izan ohi da abentura artistiko aberasgarri baterako lehen urratsa. Laurette Théâtre-k, sortzen ari diren taldeen egoitza gisa, aukera paregabea eskaintzen die pasio hori errealitate eszeniko bihurtu nahi dutenei. Azter ditzagun elkarrekin antzerki talde batean sartzeko urratsak eta planteamendu ezberdinen arteko bereizketak. Antzerkiarekiko zaletasuna eta tropeleko partaide izateko gogoa Askorentzat antzerkia zaletasun bat baino askoz gehiago da, bokazioa da. Pasio hori askotan konpartsa batean sartzeko gogoa da, entseguetan parte hartzeko, emanaldien intentsitatea publikoarekin partekatzeko. Laurette Théâtre-n ilusio hori ulertzen dugu. Horregatik zabaltzen dizkiegu ateak sortzen ari diren tropelei, afizionatuak zein profesionalak izan, eta zaleak euren ikuskizunak eskaintzera animatzen ditugu. Talentu gazteentzako laguntza honek sorkuntza originalak ezagutzeko eta ahots berriak agertzeko aukera ematen du Parisen, Lyonen edo Avignonen. Afizionatu edo profesionaleko antzerki talde batean sartu? Antzerki talde batean sartzea kontuan hartuta, ezinbestekoa da ikuspegi amateur eta profesionalaren arteko ezberdintasunak ulertzea. Bakoitzak aukera paregabeak eskaintzen ditu eta asmo ezberdinei erantzuten die, antzerkia zaletasun sutsu gisa landu edo benetako karrera egin nahi duzunaren arabera. Afizionatuen antzerki taldeak ezin hobeak dira antzerkia bere karrera egin gabe arakatu nahi dutenentzat. Giro atsegina, ordutegi malgua eta zure erritmoan aurrera egiteko aukera eskaintzen dute. Entseguak arratsaldez edo asteburuetan izaten dira, eta ikastean ondo pasatzea da helburu nagusia. Antzerki talde profesionalek, berriz, erabateko konpromisoa eskatzen dute. Itxaropenak handiagoak dira, entseguak intentsiboagoak eta emanaldiak maizago. Talde profesional batean sartzeak antzerkia ogibide bihurtzea dakar, horrek dakartzan eskakizun eta erronka guztiekin. Nola aurkitu lekua beste antzerkizaleen artean? Afizionatu talde batean sartzea antzerkian hasteko modu bikaina da. Tropa hauek, oro har, abegitsuak dira eta kide berrientzat irekiak dira, nahiz eta esperientzia falta izan. Ilusioa eta ikasteko gogoa agertzea ezinbestekoa da lekua aurkitzeko. Afizionatu taldeek ere rol desberdinak aztertzeko aukera eskaintzen dute, eszenatokian zein atzean. Aniztasun horri esker, antzerki ekoizpen batek nola funtzionatzen duen hobeto ulertzeko eta zure indarguneak eta lehentasunak non dauden ezagutzeko. Azkenik, talde afizionatu batean sartzeak beste zaletuekin loturak eraikitzeko, zure sarea zabaltzeko eta beste antzerki-proiektu batzuetarako aukerak aprobetxatzeko aukera ematen du. Aktore profesional izateko beharrezkoak diren trebetasunak eta kualitateak Antzerki talde profesional batean sartzea ez da talentua soilik, gaitasun eta kualitate zehatz bat ere eskatzen du. Trebetasun horiek oinarrizkoak dira lehia bizia den eta arte-eskakizunek inprobisaziorako tarte gutxi uzten duten ingurune batean arrakasta izateko. Talentua eta prestakuntza ezinbestekoak dira. Aktore profesional batek bere artea menperatu behar du, dela dikzioa, gorputz-adierazpena edo pertsonaia bat gorpuzteko gaitasuna. Antzerki eskolan trebatzea ezinbestekoa izan ohi da gaitasun horiek garatzeko. Diziplina eta konpromisoa ere funtsezkoak dira. Entseguak luzeak eta zorrotzak dira, eta gogor lan egiteko prest egon behar duzu bikaintasun maila lortzeko. Entzunaldien eta emanaldien estresa kudeatzea aktore profesional baten funtsezko beste gaitasun bat da. Talde lana ezinbestekoa da. Antzerkia arte kolektibo bat da, eta beste aktore eta produkzio kideekin elkarlanean aritzeko gaitasuna ezinbestekoa da antzezlan baten arrakasta izateko. Talde barruan ulertzea erabakigarria izaten da ikuskizunaren kalitaterako. Azkenik, pertseberantzia eta erresilientzia ezaugarri nagusiak dira. Antzerkiaren karrerarako bidaia erronkek tartekatzen dute sarri, eta oztopoak izan arren irauten dutenek bakarrik lortzen dute ingurune horretan finkatzea. Kritikak onartzea eta hazteko erabiltzea ere garrantzitsua da, etengabeko hobekuntza baita aktore baten progresioaren oinarrian. Antzerki talde batean sartzea, afizionatu edo profesional gisa, abentura aberasgarria da. Laurette Théâtre-n, pasio hori bultzatzen dugu sortzen ari diren tropelei aukerak eskainiz eta euren ikuskizuna eskaini nahi dutenei gogoz harrera eginez. Hasiberria edo esperientziaduna, afizionatua edo profesionala izan nahi duzuna izan, badago lekua zuretzat antzerkiaren munduan. Antzerkia pasioaren eta partekatzeko istorio bat da batez ere, eta eszenatokian dagoen esperientzia berri bakoitza hazteko, norbere burua gainditzeko eta pasio hori bete-betean bizitzeko aukera da.
Avignon hiria gauez
by Site LT 2024ko uztailaren 29a
Ezagutu Avignon hiriaren edertasuna, bere aberastasun historikoa eta teatrala. Hona hemen Avignonen, Munduko Antzerki Hiriburuan, ikuskizun bat ikustera etortzeko 5 arrazoi onak.
Sari Berdeen 13. hautaketarako kartela
by Site LT 2024ko uztailaren 1a
Laurette Théâtre emanaldia areto bat baino gehiago da. Izan ere, askorentzat oso maite den kausa duen izen bat partekatzen du: Laurette Fugain elkartea. Erakunde honek leuzemiaren aurka borrokatzen du eta aktiboki parte hartzen du sentsibilizazioan eta bizitzaren dohaintzak bultzatzen. Aurki ezazu zuk ere nola lagundu dezakezun kausa noble honi.
Mezu gehiago