Jarrai gaitzazu:

Harpidetu gure buletinera

Jarri gurekin harremanetan:

AVIGNON JAIAK

Avignongo jaialdia 1947an Jean Vilarrek sortu zuen urteroko antzerki jaialdia da, René Char poetarekin izandako bileraren ondoren. Uztailean uda guztietan gertatzen da Palais des Papes-eko patio nagusian, Avignoneko (Vaucluse) hirigune historikoko antzoki eta leku anitzetan, baita “Aita Santuen hiritik” kanpoko leku batzuetan ere.

Avignongo jaialdia Frantziako antzerki eta arte eszenikoen ekitaldirik handiena da, eta bildutako sorkuntza eta ikusle kopuruari dagokionez munduko handienetakoa eta deszentralizatutako ekitaldi artistikorik zaharrenetakoa.

Palais des Papes-eko Ohorezko Auzitegia 30 leku baino gehiago hartzen ditu hirian, UNESCOk Gizateriaren Ondare izendatuta, eta bere eskualdean, artelanetan, baina baita gimnasioetan, klaustroetan, kaperetan, baita gimnasioetan, klaustroetan, kaperetan, 30 leku baino gehiago hartzen dituen Jaialdiaren sehaska. lorategiak, harrobiak, elizak.

AVIGNON JAIAREN JAIOTZA

1947, antzerki astea

Avignongo Paparen Jauregiko kapera handian antolatu zuten arte modernoaren erakusketa baten baitan, Christian Zervos arte kritikariak eta René Char poetak proposatu zioten 1947an Jean Vilar-i, aktore, eszena-zuzendari eta talde-zuzendariari. hirira “arte dramatikoaren astea” sortzeko.

Jean Vilarrek lehenik uko egin zion proiektu hau gauzatzeari, haren bideragarritasun teknikoa zalantzan jarri zuen, eta Avignongo alkate Georges Ponsek ez zion esperotako laguntzarik eman.

1944ko apirileko bonbardaketen ostean hiria berpiztu nahi zuen udalak, azkenik, 1944ko apirileko bonbardaketen ostean hiria berpiztu nahi zuen eta Aitamen Jauregiko Ohorezko Auzitegia eraiki zen. Jean Vilar-ek 1947ko irailaren 4tik 10era arte “Avignonen astea” sortu ahal izan zuen. 4.800 ikusle izan ziren, 2.900 ordaintzen zituztenak (gonbidatu kopuru handia ere kritikatua izan zen), hiru lekutan bertaratu zirenak (Auzitegian). Paparen Jauregiaren, Udal Antzokiaren eta Verger d'Urbain V), “hiru sorkuntzaren” zazpi emanaldi:

Richard II erregearen tragedia, Shakespeareren eskutik.

Frantzian ezezaguna den antzezlana, La Terrasse de midi, Maurice Clavel-en egilea, orduan oraindik ezezaguna zen idazlea, eta

Tobias eta Sarahren istorioa, Paul Claudelen:

Hasierako arrakastaren arabera, Jean Vilar hurrengo urtean itzuli zen Antzerki Aste baterako, Rikardo II.a erregearen tragedia berpiztuz, eta Georg Buchnerren La Mort de Danton eta Jules Supervielleren Shéhérazade sormenekin, guztiak eszenaratzen dituena. hiru.

Gero eta leialagoa den publikoa biltzera orain urtero etortzen diren aktore talde bat erantsi du.

Talentu gazte hauek hauek dira: Jean Négroni, Germaine Montero, Alain Cuny, Michel Bouquet, Jean-Pierre Jorris, Silvia Montfort, Jeanne Moreau, Daniel Sorano, Maria Casarès, Philippe Noiret, Monique Chaumette, Jean Le Poulain, Charles Denner, Jean Deschamps, Georges Wilson... Pantailan jada ezaguna zen Gérard Philipe, 1951n TNPk agintea hartu zuenean sartu zen tropelean, eta haren ikono bihurtu zen, Le Cid eta Prince de Hombourg paperekin.

Arrakasta gero eta handiagoa da, batzuetan kritika oso bortitzak egin arren; Vilar “estalinista”, “faxista”, “populista” eta “kosmopolita” deitzen zaio. Jeanne Laurent ikuskizun eta musika zuzendariordeak bere laguntza eman zion Vilari, eta 1951n TNPko buru izendatu zuen, eta haren ikuskizunek jaialdia elikatu zuten ordutik, Georges Wilsonek Chailloten ordezkatu zuen arte 1963an.

Gonbidatutako zuzendari bakanak TNPtik etorri ziren: Jean-Pierre Darras 1953an, Gérard Philipe 1958an, Georges Wilson 1953an eta 1964tik aurrera, Vilarrek ez zuen antzezlanak ekoizten. 1954ko Avignongo Jaialdiaren izenarekin, Jean Vilar-en lana hazi egin zen, bere sortzailearen antzerki herrikoiaren ideiari substantzia emanez, eta antzerki-deszentralizazioaren bizitasuna nabarmenduz, TNPren sorkuntzen bitartez.

Herri hezkuntzaren korrontean, gazte mugimenduek eta sare laikoek antzerkiaren eta bere publikoaren berritze militantean parte hartzen dute, arte dramatikoari, eszenaratze molde berriei, kultur politikei... buruzko irakurketa eta eztabaidetan parte hartzera gonbidatuta.

1965ean, Odéon-Théâtre de France-ko Jean-Louis Barraulten konpartsak Numance aurkeztu zuen, eta 1966tik aurrera iraupena hilabete batera luzatzeaz eta harreraz gain, markatuko zen inaugurazio garrantzitsu baten hasiera izan zen. TNP produkzioei, Roger Planchon eta Jacques Rosner-en Théâtre de la Cité-ren bi sorkuntza, talde iraunkor gisa ziurtatua, eta Maurice Béjarten bederatzi dantza ikuskizunak bere Ballet du XX siècle-ekin.

Baina jaialdia antzerkiaren eraldaketaren isla da. Hala, erakunde dramatiko, antzoki eta zentro dramatiko nazionalen ekoizpenarekin batera, 1966tik aurrera sortu zen “Off” jaialdia, ez ofiziala eta independentea, André Benedetto eta Bertrand Hurault-ek elkarlanean sortutako Théâtre des Carmes-en ekimenez. Bakarrik eta mugimendurik sortzeko asmorik gabe, André Benedettoren konpainiari hurrengo urtean beste tropa batzuk sartu ziren.

Horren harira, Jean Vilar-ek Cour d'Honneur jaialdia atera zuen Palais des Papes-etik 1967an, eta Cloître des Carmes-en jarri zuen, André Benedettoren antzokiaren ondoan, Antoine Bourseillerren hego-ekialdeko CDNren esku utzitako bigarren eszenatokia. .

Gainerako zentro dramatikoek eta antzoki nazionalek, berriz, beren ekoizpenak aurkeztu zituzten (Jorge Lavelli Théâtre de l'Odéon-erako, Maison de la culture de Bourges), eta lau leku berri inbertitu ziren hirian 1967 eta 1971 artean (cloître des Célestins, Udal Antzokiak eta Penitente Zurien ermita osatzen dute Karmeldarren klaustroa), eta jaialdia nazioartekotu egiten da, CEMEAk antolatutako lehen Nazioarteko Gazte Topaketetan edo Antzoki Bizidunaren presentzia 1968an izan ziren hamahiru nazioek bezala.

«Avignongo Jaialdiaren» eremu artistikoen zabaltze horrek hurrengo urteetan jarraitu zuen, Théâtre du Soleil-eko Catherine Dastéren gazte ikuskizunen bidez, Cour d' Honor-eko Jean-Luc Godard-en La Chinoise filmaren aurreikuspenen bidez. 1967an eta François Truffauten Musu lapurtuak 1968an, 1969an Jorge Lavelliren Orden-ekin antzerki musikala eta urte bereko musika, hiriko harresiak Saint-Théodorit d’Uzès eliza hartzeko utziz.

Vilarrek 1971n hil zen arte zuzendu zuen jaialdia. Urte hartan, hogeita hamazortzi ikuskizun eskaini zituzten jaialdiarekin batera.

68ko krisia

68ko maiatzaren mugimenduen eta ondorioz aktoreen greben ondoren, ez dago Frantziako ikuskizunik programatutako 83 ikuskizunen ia erdia kentzen duen Avignongo jaialdiaren 22. edizio honetan. Living Theatre ikuskizunak mantendu ziren, baita Béjarten Ohorezko Gortean egindako lana ere, eta urte bereko Canneseko jaialdia bertan behera geratu zela aprobetxatu zuen programazio zinematografiko handi bat7.

Ekainaren 21ean, prentsaurrekoan, Zinemaldiko zuzendaritzak maiatzean egingo diren protestei bide emango ziela jakinarazi zuen, bereziki “Topaketak” “Asises” bihurtuz.

Maiatzaren 18tik aurrera Antzoki Biziaren presentzia -1968ko azaroan estreinatu zen Being Free dokumentalean nabarmendu zen-, zeinaren jokaerak Avignongo bizilagun batzuk harritu zituena, Jean-Pierre Rouxek hauteskunde legegileetan lortutako garaipenaren erantzuletzat jo daiteke.

Villeneuve-lès-Avignonen Gérard Gelasen La Paillasse aux seins nus Gardeko prefetak zentsuratu zuenean 1968ko uztailaren 18an, bertan terrorista anarkisten balizko presentzia ikusi zuenean, ordurako tentsio handiko giroa lehertu zen. Assisak protestaren berreskurapen eta instituzionalizazio gisa zalantzan jartzen dituzten bi eskuorriren ondoren, bai eta Gaullian politika kulturalaren eta bere erakundeen kritika birulente baten ondoren ("La cultura industrial, la universidad burguesa de la misma manera, no constituye una cortina para hacer imposible hacer, para edozein kontzientzia eta jarduera politiko askatzailerik debekatu?), hirugarren eskuorri bat banatzen da zentsurraren berri emateko eta Antzoki Bizidunak eta Béjartek elkartasunez joko ez dutela iragartzeko. Béjart ez zen horren berri entseatzen ari zenetik. Julian Beckek uko egiten dio Vilar-en proposamenari, Gérard Gelas-en Théâtre du Chêne Noir-arekin elkartasuna adierazteko eta La Paillasse aux seins nus Carmesen Antzoki Bizidunen ordez Antigonaren ordez antzeztu nahi du. Alkateak eta Vilarrek uko egiten diote.

Manifestazioak egin ziren Place de l'Horloge-n eta CRSk esku hartu zuen. Arratsaldero, plaza honek politikariak presentzia falta ez duen foro baten itxura hartzen du.

Béjartek uztailaren 19an Ohorezko Gortean egindako aurkezpena eten egin zuen Saul Gottliebek ikusle batek, oholtzara igo eta Béjart-i ez egiteko eskatu zion. Aurkezpenaren amaiera aldera, Théâtre du Chêne Noir-eko aktoreak agertokira igotzen dira protesta gisa, Béjarteko dantzariek inprobisatzen dute haien inguruan. Hau Avignongo Jaialdirako "off" jaialdiko sarrera da.

Gatazkak muturreraino heltzen dira hitz antisemitekin "kirolariak" ("atzerritarrak hirira, Job zikinak bere gorotzetan bezala, pobreak judu noraezean bezala, ausartak eta perbertsoak" Bizi Antzokiaren inguruko hippiez hitz egiten dutenean), Jean-Pierre Roux ondoan, jendarmeriak babestuko dituen manifestarien hiria ("horda zikina") garbitu nahi dute.

Antzoki Biziak Avignongo langile-barruti batean Paradise Now antzezlana antzezteko proposamena debekatu ostean, Julian Beckek eta Judith Malinak Avignonetik aterako zirela iragarri zuten "11 puntuko adierazpen batean". Zazpigarren puntuak zera dio: "Jaialdia uzten ari gara, azkenean artearen ezagutza eta boterea ordain dezaketenena soilik izatea nahi dutenei, mantendu nahi duten pertsonena soilik izateari uko egiten hasteko unea heldu zaigulako. ilunpean dagoen jendea, boterea eliteen esku egon dadin lan egiten duena, artistaren eta beste gizonen bizitza kontrolatu nahi duena. GURETZAT ERE BORROKAK JARRAITZEN DA. »

1969an, Avignongo jaialdian lehen antzerki musikalaren agerpena Arrigoren "Orden" operaren aurkezpenarekin Jorge Lavelliren ekoizpen batean Pierre Bourgeaderen libretoarekin.

1971 - 1979 Paul Puauxek zuzendua

1971tik 1979ra, Paul Puaux-ek, oinordeko izendatuak, bere lanean jarraitu zuen, kritikariek «talentu artistikorik gabeko institutu komunista» gisa kalifikatu zuten arren. Zuzendari tituluari uko egiten dio eta “administratzaile” apalagoena nahiago du. Bere ekarpen nagusiak Open Theatre-ren sorrera eta jaialdia urruneko artistetara zabaltzea dira: Merce Cunningham, Mnouchkine, Besson. Garai hau “Off”-ren jaiotzarena ere bada, Antoine Vitezen Molièreren tetralogiarekin eta Bob Wilsonen Einstein on the beach.

Jaialdiaren zuzendaritza utzi zuen 1979an Maison Jean-Vilar, jaialdiaren oroimenean aritzeko. Béjartek, Mnouchkinek eta Planchonek uko egin zioten haren ondorengotza, Bernard Faivre d'Arcier izendatu aurretik.

1980 - 1984 Bernard Faivre d'Arcierren zuzendaritza edo aldaketa administratibo, juridiko eta finantzarioa

1980an, Paulo Portas Maison Jean Vilar-era joan zen bizitzera, eta Bernard Faivre d'Arcier-ek bere gain hartu zuen jaialdiaren zuzendaritza, eta urte horretan bertan 1901eko legeak araututako elkarte bihurtu zen. Jaialdia diruz laguntzen duten botere publiko bakoitzak ( Estatua, Avignon hiria, Vaucluseko kontseilu orokorra, Provence-Alpes-Côte d'Azur eskualdeko kontseilua), zazpi pertsona kualifikatu dituen zuzendaritza batzordean ordezkatuta dago.

Bernard Faivre d'Arcier (1980-1984 eta 1993-2003) eta Alain Crombecque (1985-1992) zuzendari berriaren gidaritzapean, jaialdiak bere kudeaketa profesionalizatu eta nazioarteko ospea handitu zuen. Guk [Nork?] “tradizio hausten duen enark sozialista” izatea leporatzen diogu. Crombecquek antzerki ekoizpena ere garatu zuen eta ekitaldi handiak biderkatu zituen, 1985ean Peter Brook-en Mahabharata edo Antoine Vitezen Le Soulier de satin 1987an. Mahabharatari lotutako gastuak kritikatu zituzten, kritikatu zutenak emaitzarekin berpiztu aurretik. Era berean, patio nagusian egiten diren ikuskizunetarako plazak 2.300era mugatu izana ere kritikatu dute.

OFFa ere instituzionalizatu zen eta 1982an, Alain Léonard-en gidaritzapean, elkarte bat sortu zuen, “Avignon Public Off”, Off ikuskizunen programazio zehatza koordinatu eta argitaratzeko.

1947an Drama Astea sortu zenetik, ia dena aldatu da:

Iraupena: hasiera batean astebetekoa, ikuskizun gutxirekin, orain jaialdia udaro egiten da 3-4 astez.
Lekuak: jaialdiak Paparen Jauregiko Cour d'Honneur mitikoa ez den beste leku batzuetara zabaldu zituen bere emanaldiak, horretarako jarritako hogei bat gunetan (eskolak, kaperak, gimnasioak, etab.). Leku hauek, neurri batean, Avignonen barnealdean daude (harresien barruan), hala nola gatz-aletegian, beste batzuk kanpoaldean, hala nola Paul Giera gimnasioan, baina Avignon Handian konurbazioan sakabanatuta daude. Beste udalerri batzuek hartzen dute jaialdia, Villeneuve-lès-Avignon bere Chartreuse-n, Boulbon bere harrobian, Vedène eta Montfavet euren emanaldi-aretoetan, Le Pontet bere auditorioan, Cavaillon, etab. entseguak (Ohorezko Auzitegiko eszenatokiaren tamainako aretoa) eta egoitza. Urtero, gune berriak irekitzen dira OFF ikuskizunak antolatzeko.

Jaialdiaren izaera: hasieratik, gaur egungo antzerki sorkuntzaren jaialdia izan da Avignon. Ondoren, beste arte batzuetara ireki zen, batez ere dantza garaikidera (Maurice Béjart 1966tik), mimoa, txotxongiloak, antzerki musikala, zaldizko ikuskizunak (Zingaro), kaleko arteak, etab..

Jaialdiaren hasierako anbizioa Frantziako antzerki onena leku bakarrean biltzeko urteen poderioz hedatu egin da nazioarteko ikusleengana heltzeko, eta urtero geroz eta geroz eta handiagoa da Frantziakoak ez diren konpainiak Avignonera jotzera.

1947ko "The Dramatic Art Week"-tik dena edo ia dena aldatu bada, Zinemaldiak indar enblematikoa galdu badu, Robert Abiracheden ustez, lanbide oso baterako ezinbesteko ekitaldia izaten jarraitzen du, off-a "antzerki ekoizpen" bihurtu den bitartean. supermerkatua”, zeinetan bederatziehun konpainiak audientzia eta programatzaileak bilatu nahi dituzte.

1985 - 1992 Alain Crombecquek zuzendua

1993 - 2002 Bernard Faivre d'Arcierren itzulera

2003: baliogabetze urtea

Zazpiehun eta berrogeita hamar ikuskizun aurreikusi ziren 2003rako. Assedic konpentsazio planen erreformaren aurka protesta egitea helburu zuen aisialdiko langile, aktore, teknikari eta abarren grebak 2003ko Avignongo Jaialdia bertan behera utzi zuen eta Off ehun inguru. ikuskizunak. Borroka hau 2003ko otsailean hasi zen eta ikuskizunaren tartekako erregimen zehatza babestea du helburu. 2003an, publikoak kalejira egin zuen arte eszenikoen profesionalekin. Eskualdeko kolektibo ugari sortu ziren eta orduz geroztik koordinazio nazionala aldizka bildu da.

2004-2013: Archambault eta Baudriller bikotea

Urtarrilean izendatuta, Faivre d'Arcierren diputatuek, Hortense Archambault eta Vincent Baudriller, 2003ko irailean hartu zuten jaialdiaren zuzendaritza, uztailean bertan behera utzi ostean. 2008an 4 urterako berriz izendatu zituzten.2010ean, zuzendaritza batzordea konbentzitzea lortu zuten elkargoaren estatutuak aldatzeko, agintaldi erdi bat lortzeko. Hau FabricAren lanaren jokaerak justifikatuta, bigarren agintaldiko helburuetako bat egin baitzuten. Proiektua urtebetean burutzeko balentria lortzen badute, ez dute ustiapen aurrekonturik ematen.

Pariseko bulegoak Avignonera eraman zituzten eta programazioa elkartutako artista baten edo biren inguruan antolatu zuten, urtero desberdinak. Hala, 2004an Thomas Ostermeier gonbidatu zituzten, 2005ean Jan Fabre, 2006an Josef Nadj, 2007an Frédéric Fisbach, 2008an Valérie Dréville eta Romeo Castellucci, 2009an Wajdi Mouawad, 2009an Olivier Cadiot eta Christoph Marthaler1, Simon McBurney 2012an, Dieudonné Niangouna eta Stanislas Nordey 2013an.

Publikoa haztea eta gaztetzea lortu bazuten ere, 2005eko edizioan goia jo zuten kritikei ihes egin zieten, zenbait jaialditan ikusle ugari utzi zituzten eserlekuak emanaldian, eta Le Figaro-k hainbat artikulutan epaitu zuen 2005eko edizioa. «hondamendi artistiko eta moral hondamendia», France Inter «Avignongo hondamendiaz» mintzo den bitartean eta La Provencek «publikoaren atsekabeaz» hartzen ditu kritika termino neurtuagoan, jaialdia defendatuz. "Antzinakoen" eta "modernoen" arteko polemika famatuaren izaera berekoa zuen honek testuari eta aktorearen presentziari erabat eskainitako antzerki tradizionalaren aldekoen aurka egin zuen (Jaques Julliard edo Régis Debray barne, bertan eskaini zutena. lana), gehienbat baby boom belaunaldiko kritikariak, eta 1968tik aurrera antzerki postdramatikora ohituta dauden kritikari eta ikusle gazteagoak, antzezpenetik gertuago eta oholtza gainean irudiak erabiltzen (ikuspuntu hauek Georges Banu eta Brunok koordinatutako lan batean bilduak). Tackels, Le Cas Avignon 2005).

2006ko ediziorako, 133.760 sarrera atera ziren Avignoneko 60. edizio honetan, 152.000 eserlekuko edukieratik. Asistentzia-tasa, beraz, %88koa da, eta horrek edizio hau urte “historikoen” mailan kokatzen du (2005ean %85ekoa zen). Halaber, 15.000 sarrera erregistratu ziren doako ekitaldietarako, hala nola erakusketak, irakurketak, topaketak, filmak, etab. 25 urtetik beherako gazteei edo ikasleei emandako sarrerek gero eta kuota handiagoa izan dute, %12ra iritsi baita. Ikuskizun batek jaialdiko parte-hartzea areagotu zuen: Battuta, Bartabasen eta bere Zingaro Zaldi Antzokiaren eskutik, %98ko asistentzia izan zuen: 28.000 ikusle 22 emanalditan, hau da, guztizkoaren %20 baino gehiago.

Jaialdiaren 64. edizioko bi artista elkartuak, 2010eko uztailaren 7tik 27ra, Christoph Marthaler zuzendaria eta Olivier Cadiot idazlea dira.

2011n, Boris Charmatz dantzari eta koreografoa artista elkartu gisa aukeratzeak dantza garaikidearen hazten ari den lekua azpimarratzen du. Afrikako sorkuntza "in" kategorian sartzen da 67. edizioan.

2014: Zuzendari berria, Olivier Py

2011ko apirilean Odéon-Théâtre de l'Europe-n bere zuzendaritza berritu gabe eta laguntza eskaera handi baten ostean, Frédéric Mitterrand Kultura ministroak Olivier Py-k Avignongo Jaialdia kudeatzeko asmoa du, orduan Jean Vilar geroztik lehen artista. toki honetan. 2011ko abenduaren 2an, jaialdiaren zuzendaritza batzordeak Olivier Pyren izendapena bozkatu zuen, zeinak 2013ko irailaren 1ean hartuko baitu zuzendari kargua, bere aurrekoen agintaldia amaitzean.

2014ko martxoaren 20an, FabricA-n emandako prentsaurrekoan, 2014ko uztailaren 4tik 27ra ospatu zen Avignongo Jaialdiaren 68. edizioko egitaraua aurkeztu zuen. Avignonerako bere proiektuaren indarguneak zehaztu zituen. Jaialdia:

Gazteak: ikusle eta edukien sortzaileak
Nazioartekoa eta Mediterraneoa: programazioan dauden bost kontinenteak; Siriari begira
Etxegabetasuna eta 3 km-ko deszentralizazioa: Cie du Zieu-ko Othello, hiru aktoreentzako bariazioa ikuskizuna Vaucluse-n antzeztu zen.
Poesia eta literatura garaikidea: Lydie Dattas eta bere lana protagonista izango dira
Teknologia digitala, gizarte eta kultur integrazioaren bektorea, garapenaren ardatz garrantzitsua da. FabricA digitalean oinarrituta, 2013ko urrian Terra Nova think tankarekin abiatutako ideia bat, Avignongo Jaialdia eta Pascal Keizer (Technocité) French Tech etiketarako aplikazio bat lantzen ari dira.

2014a, ordea, oso urte zaila izan zen zuzendari berriarentzat:

- FabricA: ustiapen aurrekonturik gabeko tokia.

- 2014ko martxoko udal hauteskundeak: Fronte Nazionala da lehen itzulian. Olivier Pyk publikoki dei egiten die abstenitzaileei botoa ematera. Gorroto eta errieta uholdea loratzen da alderdi politiko guztietatik, FN, UMP eta PStik.

- 2014ko uztaileko gizarte mugimendua

- 2014ko uztaileko ekaitzak

La Fabrica

Hortense Archambault eta Vincent Baudrillerrek, 2004an Avignongo jaialdiaren zuzendarikideek, Avignongo jaialdian ikuskizunak sortzera gonbidatutako artistentzako entsegu eta egonaldi gune baten beharra adierazi zuten. FabricA, Maria Godlewska arkitektoak diseinatutako eraikina, 2013ko uztailean inauguratu zen. Proiektu hau, 10 milioi eurokoa, Estatuak (Kultura eta Komunikazio Ministerioa) eta tokiko agintariek (Avignongo Udala, Vaucluseko Kontseilu Nagusia) finantzatu zuten. Provence-Alpes-Cote d'Azur eskualdea).

Bere kokapen geografikoak, Champfleury eta Monclar auzoen bidegurutzean, hirigintza eta gizarte birkualifikazioa pairatzen ari denak, baztertutako taldeekin lan egiteko asmo handiko proiektu batekin amets egiten digu. Vincent Baudriller-ek dio: “publiko hauekin asmatzeko milaka milioi gauza daude”. Hala ere, Olivier Py da eraikina urte osoan funtzionatzeko eta kultur bitartekaritza proiektuak finantzatzeko bitartekoak aurkitzeaz arduratzen dena.

Auzo horietako biztanleentzako proiektu artistikoak abian jartzen dira eta, bereziki, gazteei zuzendutakoak (eskola, erdi mailako eta batxilergoko ikasleekin lana), gizarte kategoria guztietara iristeko helburuarekin. Hala ere, oraindik ere bokazioa eta hirian eta Zinemaldian duen lekua bilatzen ari dela dirudi.

FabricA hauek osatzen dute:

entsegu-gela: Ohorezko Gortean ematen diren ikuskizunak lantzeko aukera ematen du, 600 eserlekuko edukiera duena;
espazio pribatua: talde artistikoei baldintza onetan bizi eta lan egiteko aukera ematen die;
espazio tekniko txiki bat: ekipoak gordetzeko espazioa da.

2014an, Avignongo jaialdiak bi ikuskizun eskaintzen ditu FabricAn: Olivier Pyren Orlando eta Thomas Jollyren Henri VI.

“OFF” AGERPENA ETA AVIGNON JAIALDIA HANDATZEN

1965ean, Odéon-Théâtre de France-ko Jean-Louis Barraulten konpartsak Numance aurkeztu zuen, eta 1966tik aurrera iraupena hilabete batera luzatzeaz eta harreraz gain, markatuko zen inaugurazio garrantzitsu baten hasiera izan zen. TNP produkzioei, Roger Planchon eta Jacques Rosner talde iraunkorraren Théâtre de la Cité-ren bi sorkuntzaren eta Maurice Béjarten bederatzi dantza ikuskizunen Ballet du XX siècle-ekin.

Baina Zinemaldia antzerkiaren eraldaketaren isla da. Hala, drama-erakunde, antzoki eta zentro dramatiko nazionalen ekoizpenarekin batera, 1966tik aurrera jaialdi “off”, ez-ofizial eta independente bat sortu zen, André Benedetto eta Bertrand Hurault-ek batera sorturiko Théâtre des Carmes-en ekimenez. Bakarrik eta mugimendurik sortzeko asmorik gabe, André Benedettoren konpainiari hurrengo urtean beste tropa batzuk sartu ziren.

1968an, Gérard Gelasek Villeneuve-lès-Avignon-en La Paillasse aux seins nus debekuaren bidez, "off"-ek Avignongo Jaialdian sartu zen, Maurice Béjartek konpainiak gonbidatuta, oholtzara amordatuta igotzeko. Ohorezko Auzitegia, eta Antzoki Bizidunaren laguntza jasotzen.

Vilarrek 1971n hil zen arte zuzendu zuen Zinemaldia. Urte hartan, hogeita hamazortzi ikuskizun eskaini zituzten jaialdiarekin batera.

1971tik 1979ra, Paul Puauxek, oinordeko izendatutakoak, hasitako lanarekin jarraitu zuen.

Profesionalizazioa

Bernard Faivre d'Arcier (1980-1984 eta 1993-2003) eta Alain Crombecque (1985-1992) zuzendari berriaren gidaritzapean, jaialdiak bere kudeaketa profesionalizatu eta nazioarteko ospea handitu zuen. Crombecquek antzerki ekoizpena ere garatu zuen eta ekitaldi handiak biderkatu zituen, hala nola, 1985ean Peter Brooken Mahabhârata edo Antoine Vitezen Soulier de satin 1987an.

The Off ere instituzionalizatu egin zen eta 1982an, Alain Léonard-en gidaritzapean, elkarte bat sortu zuen, “Avignon Public Off”, Off ikuskizunen egitarau zehatza koordinatu eta argitaratzeko.

1947an Drama Astea sortu zenetik, ia dena aldatu da:

Iraupena: hasiera batean astebetekoa, ikuskizun gutxirekin, orain jaialdia udaro egiten da 3-4 astez.

Lekuak: Zinemaldiak Paparen Jauregiko Cour d'Honneur mitikoa ez den lekuetara zabaldu zituen bere emanaldiak, horretarako jarritako hogei bat gunetan (eskolak, kaperak, gimnasioak, etab.). Leku hauek, neurri batean, Avignonen barnealdean daude (harresien barruan), beste batzuk kanpoaldean, hala nola Paul Giera gimnasioan, baina Avignon Handian konurbazio osoan sakabanatuta daude. Beste herri batzuetan Zinemaldia hartzen dute, Villeneuve lez Avignon bere Chartreusean, Boulbon bere harrobian, Vedène eta Montfavet euren emanaldi aretoetan, Le Pontet bere auditorioan, Cavaillon, etab.

Urtero, gune berriak irekitzen dira OFF ikuskizunak antolatzeko.

Jaialdiaren izaera: hasieratik, gaur egungo antzerki sorkuntzaren jaialdia izan da Avignon. Ondoren, beste arte batzuetara ireki zen, batez ere dantza garaikidea (Maurice Béjart 1966tik), mimoa, txotxongiloak, antzerki musikala, zaldizko ikuskizunak (Zingaro), kaleko arteak, etab.
Jaialdiaren hasierako anbizioa Frantziako antzerki onena leku bakarrean biltzeko urteen poderioz hedatu egin da nazioarteko ikusleengana heltzeko, eta urtero geroz eta geroz eta handiagoa da Frantziakoak ez diren konpainiak Avignonera jotzera.

Zinemaldiak indar enblematikoa galdu badu, Robert Abiracheden ustez, lanbide oso baterako ezinbesteko ekitaldia izaten jarraitzen du, eta OFFa «antzerki ekoizpenaren supermerkatu» bihurtu den bitartean, zortziehun konpainiak publikoa eta programatzaileak bilatu nahi ditu.

Jaialdi garaikidea

2003ko edizioa bertan behera uztea

Zazpiehun eta berrogeita hamar ikuskizun aurreikusi ziren 2003an. Assedic konpentsazio-planen erreformaren aurka protesta egiteko helburua zuen aisialdiko langileen, antzezleen, teknikarien eta abarren grebak 2003ko Avignongo jaialdia bertan behera utzi zuen eta Off ehun inguru. ikuskizunak. Borroka hau 2003ko otsailean hasi zen eta ikuskizunaren tartekako erregimen zehatza babestea du helburu. 2003an, publikoak kalejira egin zuen arte eszenikoen profesionalekin. Eskualdeko kolektibo asko sortu ziren eta koordinazio nazional bat aldizka biltzen ari da ordutik.

Archambault eta Baudriller bikotearen berpiztea

Urtarrilean izendatuta, Faivre d'Arcierren diputatuek, Hortense Archambault eta Vincent Baudriller, 2003ko irailean hartu zuten Zinemaldiaren zuzendaritza, uztailean bertan behera utzi ostean.

Zinemaldiaren kudeaketa guztiz ainguratzen dute Avignonen eta programazioa elkartutako artista baten edo biren inguruan antolatzen dute, urtero desberdinak. Hala, 2004an Thomas Ostermeier gonbidatu zituzten, 2005ean Jan Fabre, 2006an Josef Nadj, 2007an Frédéric Fisbach, 2008an Valérie Dréville eta Romeo Castellucci, 2009an Wajdi Mouawad, 2009an Olivier Cadiot eta Christoph Marthaler1, eta Simon McBurney 2012an.

Publikoa haztea eta gaztetzea lortu bazuten ere, 2005eko edizioan gailurra izan zuten kritikei ihes egin zieten, eta Le Figaro-k 2005eko edizioa epaitu zuen. “hondamendi artistiko eta moral hondamendia”, France Inter “Avignongo hondamendiaz” eta La Provence “publikoaren atsekabeaz” hitz egiten duen bitartean. Libération-ek kritikak neurri neurtuagoan hartzen ditu, Zinemaldia defendatuz. "Antzinakoen" eta "modernoen" arteko polemika famatuaren izaera berekoa zuen honek testuari eta aktorearen presentziari erabat eskainitako antzerki tradizionalaren aldekoen aurka egin zuen (Jaques Julliard edo Régis Debray barne, bertan eskaini zutena. lana), gehienbat baby boom belaunaldiko kritikariak, eta 1968tik aurrera antzerki postdramatikora ohituta dauden kritikari eta ikusle gazteagoak, antzezpenetik gertuago eta oholtza gainean irudiak erabiltzen (ikuspuntu hauek Georges Banu eta Brunok koordinatutako lan batean bilduak). Tackels, Le Cas Avignon 2005).

2003ko etengabeko gatazkaren ostean, 700 Off taldeak banatu zituena, tirabirak eta Avignongo jaialdia bertan behera utzi arren, haietako batzuek ordezkaritza jarraitzea aukeratu zuten, Off zatitu egin zen eta berregituratu egin behar da. 400 konpainiak eta Off antzoki gehienek, hau da, ia 500 egiturak bat egin zuten elkarrekin Avignon Festival et Compagnies (AF&C) bihurtu zen André Benedettoren lehendakaritzapean, hurrengo urtean behin betiko ordezkatuz Alain Léonard-en elkarte ohia. 2009an, Off jaialdiak 980 (antzerkia, musika-antzerkia, dantza, kafe-antzerkia, txotxongiloak, zirkua...) eguneroko ikuskizun eta ekitaldi metatu bat gainditu zuen, 2000ko hamarkadaren hasieratik urtero %11 haziz.

2011n, Hortense Archambault eta Vicent Baudriller-ek Boris Charmatz dantzari eta koreografoa lotzea aukeratu zuten ediziorako artista elkartu gisa, eta horrek dantza garaikidearen hazten ari den lekua azpimarratzen du11.

2006: 60. edizioa

Ikuskizun batek jaialdiko parte-hartzea areagotu zuen: Battuta, Bartabasen eta bere Zingaro Zaldi Antzokiaren eskutik, %98ko asistentzia izan zuen: 28.000 ikusle 22 emanalditan, hau da, guztizkoaren %20 baino gehiago.

"Tenpluko Merkatariak"

"Aktoreak ez dira txakurrak!" » oihukatu zuen Gérard Philipek artikulu ospetsu baten izenburuan. Avignon off-ari buruzko edozein hausnarketak, zer bihurtu den eta zer izan daitekeen, osasunaren formula zorrotz hau eraman beharko luke.

Horrela hasten da 2006an Jean Guerrinek, Montreuilgo antzerki-eskolako aktore, zuzendari, sortzaile eta zuzendari, Off-eko “praktikatzaile” arduratsua eta 1980an In-eko gonbidatua, Shakespeareren Henri VI.arekin eta La Noce chez les Brecht-en eskutik 2006an egindako hausnarketa. burges txikiak. Les Trois Coups elkarterako Vincent Cambier-i egindako elkarrizketan, Off egituretan aktore, konpainia, zuzendari eta egileentzako harrera-baldintzen "eskandalu iraunkorra" salatzen du, ahaleginak egin arren alokairuen irabazien beitak desitxuratuta. Zinemaldiko administrazioaren egoera garbitzeko. Leku berean emanaldien erritmo frenetikoak instalazio eta desmuntatze tasa infernuetara eramaten ditu edo okerrago: testuen mutilazioa. Emanaldi-areto bat edukitzeak eragindako kostuen garrantzia halakoa da, ezen gutxitan uzten baitie enpresei euren aktoreei ordaintzea. Baldintza hauek arreta handiz ezkutatuta daude haien hazia gorde behar den publikoari. Irtenbideak, Jean Guerrinentzat, "aktorearen kasu zehatzaren aitorpenetik" pasatzen dira, aktoreek ez bezala sistematikoki ordaintzen dituzten teknikari eta eszena-zuzendarien tratamenduaren pareko tratua ahalbidetuz eta "arau eta kontrol-organo bat osatuz". lokalaren kudeaketa", nahiz eta ezezkoenaren etiketatzeari uko egitea suposatzen duen, "Jaialdia ez dadin hiltzen bere kontrolik gabeko hanpaduraz, izar eder hauek beren pisuan eroritakoak bezala, egoerak abiarazterik [agintzen du] saihesteko. iraultza hitzaren azpimarra.

2010eko edizioa

Edizio honetako bi artista elkartuak Christoph Marthaler zuzendaria eta Olivier Cadiot idazlea dira. Zinemaldiaren 64. edizioa 2010eko uztailaren 7tik 27ra ospatu zen. Off jaialdia uztailaren 8tik 31ra ospatu zen.

Maison Jean-Vilar-en bilduma dokumentala

Jean Vilar-en lana eta Avignongo jaialdian 1947an hasi zenetik programatutako 3.000 ekitaldi guztiak eskuragarri daude Maison Jean Vilar-en, Avignonen kokatuta dagoen Mons kaleko 8, Montée Paul-Puaux-en (liburutegia, bideoteka, erakusketak, datu-basea, etab.). Jean Vilar Elkarteak Cahiers Jean Vilar aldizkaria argitaratzen du, Avignongo jaialdiaren sortzailearen pentsamenduak ikuspegi erabat garaikide batean kokatzen dituena, antzerkiak gizartean duen lekua eta kultur politiken erronka aztertuz.

Fernand-Michaud Fondoa

1988an, Frantziako Liburutegi Nazionalak Fernand Michaud argazkilariak Avignongo Jaialdietan 1970etik 1986ra bitartean hartu zituen 50.000 negatibo eta diapositiba baino gehiago eskuratu zituen.